這座島，因為她們的聲音而完整

Moagaii，柯梅英。屏東縣霧台鄉神山部落魯凱族，現居瑪家鄉崑山部落。離開原舞者之後，不忘自己初衷的使命，除了繼續學習排灣族與魯凱族的傳統歌舞，也持續進入學校做傳承的文化工作，同時也在屏東縣監獄看守所及YMCA做志工。
 
當年在「原舞者」的日子並不輕鬆，團員們大多有經濟上的問題，Moagaii那時隻身帶著女兒，讓她在表演之外，還得再外出兼差工作，生活才得以支應；當時「原舞者」歷經團員來來去去，還得北上找朋友支援才能順利演出，「我還每天煮飯給他們吃耶，為了要邀他們來練舞啊！哈哈哈哈哈！」後來「原舞者」在幾個人的堅持下，成功打出名號，從臺灣巡演到海外演出，原民文化的歌舞展現，因為他們的出現，不再流於娛樂性質的演出，而是做到真正的文化傳承與推廣。

「原住民感情太豐富了，每次跳完大家就掉著眼淚說好感動喔！」每演出一次，就能讓更多人看見臺灣原住民樂舞的真實樣貌，感受原住民藝術與土地的深刻連結，這份感動與使命感，成為Moagaii多年來持續傳承原民文化的重要動力，而「原舞者」的成功，也振奮了原住民青年的心，開始走出來為文化保存盡一份心力，「很辛苦，但也很快樂」她說道。

Ivi，卓秋琴。屏東縣牡丹鄉排灣族。現在的她，在屏東各地的國小擔任藝文老師，指導學生傳唱原住民傳統歌謠，並持續從事演唱工作，在各大大小小的演出場合都能看見他的身影。
 
Ivi高中時就以歌唱表演為業，但當時唱的都是流行歌，古謠對於年輕的她，仍然有點距離，由於生長的部落漢化程度較深，原住民文化對她而言非常遙遠，加入「原舞者」後，帶給她最大的影響，就是讓她有機會專心、認真地學習原住民的歌曲；「學習古謠可不像唱流行歌曲這麼容易，得走進部落做田野調查，跟耆者學習發音跟曲調，也要預先瞭解歌詞的含意，才能正確演繹出古謠的真正精神。」Ivi總是笑笑的，但說到古謠卻露出極度認真的神情。
 
因為現實的考量，家人不願她再當個「北漂族」，Ivi離開了待了五年的「原舞者」，重返故鄉屏東。熱愛歌唱事業的她，回到故鄉仍然要繼續唱，她與氣味相投的友人成立了「瑪莎露樂團」，從部落的大小聚會、墾丁飯店甚者鐵花村都可以聽見她的歌聲，是興趣也是事業，她的好聲音唱響了南台灣，紅到東台灣，很多人聽到Ivi的名字都露出「偶像」的神情。
 
在Ivi的部落，年輕一代已經不大會吟唱古謠，許多聚會或祭典時的歌曲，隨著耆老們的離世逐漸流失，擔憂著歌曲與文化最終會完全被遺忘，包括Ivi在內的部落青年，開始請老人家教唱古謠，他們將古謠整理起來，並教唱給下一代，部落古謠的傳承，有了開始，也有了延續。Ivi笑著說自己雖然出身「原舞者」，但其實不會跳舞，所以只能教唱歌，在國小擔任藝文教師的她，透過教唱古謠童謠，讓原住民的孩子在學齡階段就能學習母語、瞭解自身文化。

談回與編舞家布拉瑞揚2017年在《無，或就以沉醉為名》的合作，Ivi笑著說：「一開始以為自己可以穿得美美地在舞台上唱歌，沒想到自己一把年紀了，還要被舞者們推來推去，但很好玩！」完全不同於過去在「原舞者」表演的形式，讓她在舞台上有了全新的體驗。
 
提起在部落演出跟在表演廳演出有什麼不同，Ivi的回答出手意料：「在部落唱歌比較緊張耶！」因為長輩們都在現場，發音咬字不正確，馬上就會被發現，就曾有長輩在演出當下糾正Ivi唱法，偏偏各部落之間的咬字跟古謠的唱法又有些許不同，讓她在演唱前都會先說明這次要唱的是哪個部落的版本，「所以我唱歌前都要先說這是哪個部落的版本！哈哈哈哈哈哈哈哈哈！」她開朗直率的個性，在聊天的過程中，表露無遺。

Senayan所屬的利嘉部落，是漢化較深的區域，長輩們大多接受日本教育，部落中原有的文化也早已被遺忘，部落的狀態影響了Senayan成長過程中對自己原住民身份的認同，研究所畢業後開始接觸部落傳統文化的推廣，做過50期的社區報，也當過社區理事長，現在回想起來，這一連串的過程，似乎也是祖靈交付給Senayan的任務，從認識、探索自己的族群文化到自我認同，最後用自身的力量去復興及推廣部落傳統文化。「我其實沒有什麼大的原住民的概念，因為那是別人建構出來的東西，我比較是部落的概念，」每個部落都有自己的個性與獨有的習俗及文化，Senayan說她在外面一定說自己是利嘉部落的人。
 
最後聊起利嘉部落的傳統文化復興，真正開始找回部落丟失的文化，其實是近幾年的事，趁著耆老還記得的時候，請他們教唱古謠給年輕人，於是現在的祭典現場，不再需要放送卡拉帶，而是部落青年現場吟唱，但要達到歌與舞的結合，Senayan認為還需要時間，至於目前部落年輕人開始有意識的傳承文化，她相信年輕一代在觀看與接觸的過程中，也會慢慢地累積及思考，並從中獲得新的能量。