相關藝術家
冉而山劇場 Langasan Theatre
由1971年起開始舉辦的亞維儂藝術節，位於法國南部的農業古城亞維儂(Avignon)。主要分為「in」(La Festival d'Avignon)及「off」(Festival d'Avignon OFF)兩大系統，「in」主要為邀請節目，而「off」則是開放給表演公司或團隊登記，並自行接洽場地。活動於每年七月期間舉行，在這小小的城鎮當中，每年幾乎於一百多個場地中產生千檔以上的節目，提供給全球各地的藝術愛好者前來試煉及觀摩，是嶄露頭角的絕佳平台。民眾可於活動期間索取免費的節目手冊，觀賞各類型的表演藝術；戶外的每個角落，也能欣賞來自四面八方的藝術家進行街頭表演，可說是全世界最知名的藝術節慶之一。
亞維儂城約為台北市的四分之一面積，正好把愛好表演藝術的大家聚集起來，吸引喜愛舞台藝術的民眾前來。當時是由集演員與導演一身的Jean Vilar於1947年開始創辦，直至今年（2016），已累積了70年的歷史，是法國現存最悠久的藝術節，同時也是世界著名的大型藝術節之一。 根據亞維儂藝術節的官方資料顯示，每年將近有10萬至12萬人前來參與盛會，並且售出12萬至14萬張的票卷（不包含Festival d'Avignon OFF的售票），民眾大都來自於就近區域：33%為亞維儂附近地區；26%來自巴黎地區；27%來自法國其他區域，而14%則為國外觀眾。由此我們不難看出，這個藝術節的觀眾及收入來源，主要是靠節慶鄰近區域民眾的支持與愛戴!她帶起了南法表演藝術的風潮與人潮，並提升了普羅旺斯地區的觀光與農業經濟，我們不難想像，當原本只有9萬多人口的小城，一下湧入一倍的人口，在交通食宿人員甚至是垃圾的管理，皆需要政府及人民多方的溝通協調，策定良善機制以順暢節慶的運行。根據2015年亞維儂藝術節官方資料顯示，運行藝術節的全職團隊共有29位，在節慶期間總共有將近800位工作人員，其中有超過365位為兼職人員。為了迎接廣大的民眾前來亞維儂，超過1750位在節慶開演前已在當地待命，其中包含了藝術家、演員、技術人員及行政組織，負責所有營運事宜、監督以及服務等。
臺灣團隊前進亞維儂
臺灣文化部自2006年起，開始有了資助團隊前進外亞維儂藝術節「Festival OFF d'Avignon」的計畫，至今已有許多團隊獲補。國家文化藝術基金會更於2015年出版了《海外藝穗節演出教戰手冊》，內容詳盡敘述參與亞維儂藝穗節的種種行政上所必備的功課，包含行前應如何找到場地、簽約、運送、交通食宿安排，甚至在辦理簽證時須注意的細節，可作為表演團隊在執行海外演出的參考之一。不過出門一趟所貲不斐，在藝穗節當中首重的當為票房，因此在節慶期間，總能看見幾家歡樂幾家愁的狀況。然而，這些都還只是初試水溫，若要成功拓展在國際上的露出，還是要歸於團隊嚴謹的行政機制，並積極主動尋找適合作品的劇院或經理人，保持聯繫及互動關係，建立情感，以開創未來合作的可能性。最重要的，還是必須思考參加藝穗節的動機，釐清初衷並做好心理準備。
根據統計，每年藝穗節約有3000個表演團體參加，在這樣競爭激烈的狀態下，要如何才能推高票房，是團隊不得不思考的。以去年（2015）獲文化部補助，參與亞維儂藝穗節的冉而山劇場為例，團隊推出2013年的作品《彌莎 禮信》，在整月平均上座率為78%，算是相當不錯的成績。根據了解，當時團隊只帶了200張海報，是為了因應節慶所提倡的環保概念。但是到達當地，啟動張貼海報作業時，整座城市的牆面、店家、甚至路燈，通通被大量海報迅速「占領」，刺激了冉而山劇場轉而思考其他宣傳方式，並採用了幾種不同的宣傳「踩街」路線。
團隊利用演出完後的泥巴人裝扮上街，在當地發展出有別於其他團隊的踩街方式，或是換裝阿美族服飾，統一視覺映像，沿路或定點式唱歌跳舞，觸及到的人數最多，且根據售票分析顯示，觀眾觸及率和售票率更是為正比成長！另外，在較為知名的劇院門口，於表演節目開場前和散場後的時間發放文宣，也是常見的宣傳方式。或者，直接到餐廳向用餐的民眾親身介紹及宣傳，通常也會有出乎意料的上座率。
事前了解當地民眾接收訊息的習慣及重點宣傳區域（如著名劇院、鬧街或店家等），以便擬定多種宣傳方式，到達當地之後視情況隨時應變，是出國前必備的功課之一，也是相當重要的戰略。宣傳本來就不是一件容易的事，需要團隊的每一個人齊心協力，抗壓性與耐力缺一不可。