2025【第三屆兒少美感創作工坊－上】

圖一：孩子們眼中的「埤塘」該是甚麼樣子?

飛越青埔埤塘之上

首先，想像面頰感覺到微熱的南風，於是展開雙翅、縱身一躍，讓剛剛好的氣流撐住雙翼，你開始攀升，穿越稻田與野地、滑翔於千百個埤塘之上——那是清治時期的先民為灌溉而蓄築的。埤塘一側，幾個孩子在奔跑，被海放的爸媽們邁開步伐、勉力跟上。你彷彿聞到青草香，於是放低雙趾，收起羽翼，蟬鳴聲越來越近，最後降落在桃園青埔的5-8號埤塘公園旁⋯⋯。

「想像你是一隻鳥，俯瞰青埔這個地方。」兒少美感創作工坊的授課老師尤幹．尤勞（Yukan Yulaw）拋出了第一個想像。講台下初來乍到的孩子與家長們，腦海各自浮現不同畫面。

圖二：尤幹．尤勞老師(右一)以美感導入本次親子共創的形式
圖三：如何培養親子間的協調關係，是本次參與者們最大的挑戰
圖四：小組共創的課程，逐步培養團體之間的連結與默契

由財團法人原住民族文化事業基金會（簡稱原文會）所主辦的第三屆兒少美感創作工坊，於2025年7月5日～7月6日及7月12日～7月13日分兩梯次辦理，開放給全台10歲至15歲對創作有興趣的青少年參加。以大型藍白帆布和膠繩為創作媒材，運用編織技法與分組合作，在兩日內完成共創。

這一屆與前兩屆有許多相異點，這次是兩日的工作坊而非長天數營隊，且地點不是在花蓮的鄉野間，而是在桃園市的重點發展區——青埔。正因桃園市是都會原住民族人口數最高的縣市，於是第三屆的美感工作坊，就選定在位於青埔的「KIRI國際原住民族文創園區」中展開。

另一個讓主辦團隊與尤幹老師都視為「挑戰」的差異點，是以往只限孩子參與，但這屆則是開放家長陪同，且報名情況出乎意料地踴躍！這讓「親子共創」，成為此屆工坊無可迴避的關鍵因素。家長的參與，某種程度讓作品在有限的時間內，有了更快凝聚與成形的可能；但尤幹坦言這項設定讓他備感壓力，他仍希望能回到初衷，將創作的焦點放在孩子身上。

因此，他必須清楚界定家長的角色，以免家庭模式自動開啟，壓縮了孩子自由探索的空間。這也意味著家長們需帶著覺察而來——對所有參與者而言（無論是親子、老師或主辦方），都是一項挑戰。

在一開始上課的簡報中，尤幹就提醒大家要帶著「成為鳥」的意志與視野，在創作時如此，在親子互動時亦然。爸媽要適時將對自己孩子的凝視移開，拉高視野，看進其他孩子與家長們；進而從一對一的親子引力，轉變為團體共創與合作的動力。

「放手不放眼，重視過程而非結果」，尤幹將家長角色定調為共同探索者與學習夥伴，從旁觀察、聆聽，在孩子的討論陷入膠著時引導，但請記得讓孩子去面對創作。唯有當他們提出需求時，家長再傾身。

「畢竟父母在家是發號施令的，來到這裡要改變習慣，一定需要時間適應。但是當藝術以一種相對柔軟的介質進入親子關係時，孩子可能會展現出與過往不同的面貌……我希望父母能細心觀察這種轉變。即使工坊結束回到日常後，也能開啟不一樣的對話。」尤幹溫柔地說。

圖五：首日上午重頭戲「埤塘人文闖關」，由在地文史工作者邱台山老師帶領

闖關開始！採集開始！

在尤幹的提醒結束後，第一天上午的重頭戲，就是走出戶外，前往5-8號埤塘公園。首先，邀請了在地文史工作者邱台山老師，帶領大家走讀埤塘的身世、踏查先人的足跡，尤幹再將內容轉化為闖關的謎題，讓孩子打開五感與想像力，在解密時感受光影下的體感溫差，在奔跑到下一關時，體會風帶走汗水的律動⋯⋯再將闖關時「採集」到的感官記憶收進湖心，化為接下來創作的沃土。

帶著尤幹的提醒走出戶外，父母與孩子間的距離開始發酵——「那我要牽孩子的手嗎？還是放開，讓他去和別的孩子互動？」這可能是許多家長心中的潛台詞。「我觀察到有條件放手的家長比較多。能在孩子這麼小就試著放手的父母，我覺得很不容易。」原文會文化行銷部組員、也是闖關關主之一的林宜萱說。

漸漸地，孩子們彼此熟絡起來，在關主提問時面面相覷，確認眼神，在身後的家長們忍不住給予提示，只為等待關主說出：「答對了！去下一關囉！」於是孩子們手牽著手，在陽光下拔腿狂奔。

圖六：將闖關體驗具像化，並帶入孩子們的創作之中
圖七：如何統整大家的意見，是孩子們學習團隊默契的重要課程
圖八：將孩子暫時帶離家庭動力的牽引，創造一個讓他們感到安全的環境

帶著自然的氣息回到教室，下午的第一堂課，就要將闖關體驗的感受具象化，進入實體編織前的小組發想與討論。尤幹請大家先凝聚小組成員對埤塘的共同印象，和想用膠繩編織出埤塘的哪些面向，再將整合後的意見，畫在紙板上作為草圖。

有些組別的孩子，顯然在上午的闖關中有建立連結，很快地就起身圍成一圈討論；但有的組別則是維持原本與父母同坐，無人起身，也相對安靜。在這樣的氣氛下，很難聽到孩子真正的聲音。

原以為是孩子沒有想法，但尤幹進去組內才發現，每個孩子的便條紙上都畫得滿滿的！「這和我在國小教學時很像，當沒有人擔任主導或意見分歧時，我才會介入。我的工作是引導他們表達，再整合意見，由繁入儉。」

尤幹先讓勇於發言的孩子說完，再鼓勵安靜的孩子表達；即使只是眼神暗示或輕輕點頭，也算回應。尤幹試圖將孩子暫時帶離家庭動力的牽引，創造一個讓他們感到安全的環境；漸漸地，有的父母開始模仿尤幹的溝通方式，先聆聽孩子，給予尊重及肯定後再從旁引導。

美感創造——最溫柔的力量

無論舉辦的地點、形式或媒材有所變遷，三年來舉辦了三屆的核心精神，依然是「採集即是創作的開始」，創作的靈感源頭也同樣來自人文與自然地景。而這句Slogan正完美傳遞了原住民在創作時的美學實踐。

尤幹強調「採集」也包括了擷取無形的感受與訊息，不是只有透過特定符號、形式、採集動植物，或穿族服入山才是所謂的原住民。當人們不再執著於傳統織布所使用的自然媒材與編織紋路，而願意以日常可見的部落物件——藍白帆布及各色膠繩來編織時，恰恰是看見了原住民當代藝術的另一種可能。

尤幹回應了部分家長的「期待落差」，並希望大家卸下既定的濾鏡，就能看見現代原住民的多元樣貌。

「我們詮釋美感經驗的方式，會因族群或文化的不同而有所差異。但對原住民來說，我們在美感上的創造，都從採集而來。」「採集」是尤幹進入創作的必要路徑，因為創作與他看見的、他品嚐的、五感感受到的密不可分，這種種形塑出一個屬於原住民的宇宙觀，滋養原住民藝術家的創作。

教室裡的發想結束後，大家移步到樓下策展大廳展開實作。尤幹先示範幾種編法，隨即讓孩子們依照組別，在四塊三公尺見方的藍白帆布上自由揮灑。一位媽媽彎身拿著草圖，女孩則一邊瞄著草圖，一邊手握奇異筆，大刀闊斧地畫下象徵埤塘的兩個大圓。一旁的兄弟倆用刀片割開帆布的同時，另一個男孩放下線頭，對繩子另一端的父親呼叫⋯⋯。

原本喧鬧的氣氛，隨著席地而坐而漸漸安靜沉澱。午後陽光斜斜灑入，四處交織的各色膠繩，如同牽繫著父母與孩子的線，但同時空氣中也有股幽微而隱形的力量，輕輕地、短暫地劃開彼此的連結。

那，大概就是美感最溫柔的力量。

圖九：最不起眼的「藍白帆布」，反而成為本次創作的畫布，承載孩子們的美感經驗